به گزارش پایگاه خبری لقمه ، در بحث تبلیغات به دو مدل از انیمیشن استفاده میشود، یک سری در تیزرهای رئال که در بخشی از آن انیمیشن استفاده میکنند. این مدل به آگهیهای ترکیبی رئال و انیمیشن معروف هستند، در این روش سازندگان اثر برای افزایش جذابیت، از انیمیشن در فضاهای رئال استفاده میکنند تا فضای جذاب بصری را مخاطب ببیند و جذب شود. مدل دیگر انیمیشن در فضای تبلیغات بحث استفاده یا خلق کاراکتر است. مثلا در انیمیشنهای «دیرین دیرین» از این روش استفاده شد، در قسمتهای اولیه این انیمیشن هیچ کار تجاری صورت نگرفت، صرفا چند کاراکتر معرفی شدند، سناریوهای مختلف داشتند و قصههایشان فراگیر شد و مردم از آنها استقبال کردند. بعد از آن به مرور از فضاهای فرهنگسازی جلو رفتند و وقتی مخاطب جذب شد آگهیهای تجاری را هم وارد کردند و به برندها خدمات دادند.
یک تیر و دو نشان
خدمات بیشتر تبلیغات انیمیشن بر پایه طنز است و طنز در دسته بندی محتوایی، اصطلاحا در محتواهای زرد قرار دارد، مسائلی که مخاطب خوبی را پوشش میدهد و مردم آن را دنبال میکنند. بحث اصلی در محتوای طنز (علیالخصوص در فضای مجازی) استفاده از کلمات خاص و ترندهای اجتماعی است، مثلا در آنالیز فضای مجازی، ما میدانیم که هر روز ابَرواژه چیست و چه کلمهای بیشتر از همه توجه کاربران را به خود جلب کرده است. در روزهای گذشته واژه محرم بیشترین استفاده را داشته، در هفتههای اخیر ژن خوب، یا بحثهای سیاسی، اجتماعی وغیره در این جایگاه بودند. حالا وقتی در طول هفته پنج تا ده محتوای فرهنگی براساس ترندهای جامعه منتشر کنید، بدون شک با اقبال عمومی مواجه میشوید. از طرف دیگر برندها به تنهایی نمیتوانند به این مقوله بپردازند، برای همین از محتواهای سرگرم کننده گرافیکی و انیمیشنی در آثارشان استفاده میکنند، چون این محتواها وابستگی به برند ندارند و برایشان نیز دردسر ایجاد نمیشود و میتوانند به راحتی از آنها استفاده کنند. بعضا ممکن است یک اثر گرافیکی یا انیمیشن که تبلیغ خودشان نیست را منتشر کنند و بعد از دیده شدن آن، محتوای تبلیغاتی خود را نیز به اثر دوم اضافه میکنند و به این ترتیب هردو کاری که منتشر کردهاند دیده خواهد شد.
صرفه جویی و جذابیت
بدون شک جذابیتهای بصری انیمیشن قابل کتمان نیست، فضای خلاقهای که در این هنر وجود دارد، باعث میشود راحتتر و با هزینه کمتر تخیلات خود را به تصویر بکشید. اگر خلاقیت و ایده منحصر به فردی که در ذهن دارید را بخواهید به شکل رئال منتشر کنید، هزینهها به شدت بالا میرود. مثلا یک سناریو دارید که در خواب، پرواز میکنید و در آسمان به محصول فلان برند میرسید و از آن استفاده میکنید، ساخت رئال چنین ایدهای بسیار سخت و هزینهبر است، اما در انیمیشن به راحتی میتوانید آن را عملی کنید. این بخش تکنیکال ماجراست که در آن با هزینه کم و استفاده از انیمیشن، تخیل میکنید و مخاطب باوجود اینکه متوجه میشود کاری که شما انجام دادید واقعی نیست، ولی پیام آن را به صورت جذاب دریافت میکند، به این ترتیب شما دو پارامتر هزینه تولید مناسب و جذابیت اثر را در آگهی خود دارید.
فضای مجازی و انیمیشن تبلیغاتی
نکته بعدی مختص بازار خودمان است، در مارکت ایرانی خیلی از خطوط قرمزی که در آثار رئال دارید، در انیمیشن وجود ندارد. مثلا یک محتوا درست میکنید، اگر یک انیمیشن باشد و برای پخش به تلویزیون برود، ممیزیهای آن با یک اثر رئال قابل قیاس نیست، چون صداوسیما به شدت بر روی آثار رئال حساس است.
پس یک جاهایی برای فرار از ممیزیها بهتر است از انیمیشن استفاده کرد. به طور کلی محدودیتهای چهارچوبی پررنگی در آثار رئال وجود دارد که در انیمیشن خبری از آنها نیست، اگرچه انیمیشن در مارکت ایران برای فضای مجازی تدارک دیده شده و درصد بالایی از انیمیشنهای تجاری، صرفا برای پخش در فضای مجازی ساخته شدهاند، چون این فضا دست برندها را باز میگذارد. مثلا ما بین ششصد تا هفتصد هزار کانال فارسی زبان در تلگرام داریم و روزی سه میلیون محتوا در این فضا منتشر میشود.
در این فضای پر از پیام برندها باید تمام تلاششان را بکنند تا محتوای آنها دیده شود، پس زمانی که وارد فضای اغراق آمیز انیمیشن میشوند، این هنر با فضای مجازی ترکیب میشود و دست برندها برای خلاقیت و بالا بردن جذابیت بازتر میشود و آنها میتوانند با هزینههای کمتری تبلیغات موفقی داشته باشند و برروی مخاطبان زیادی هم تاثیرگذار باشند.
نقل از :telegra.ph